🎨 DISEÑO CURRICULAR
Curso: Maquillaje Creativo y Artístico (40 horas)
1. DATOS GENERALES
| Campo | Descripción |
|---|---|
| Nombre del curso | Maquillaje Creativo y Artístico |
| Duración total | 40 horas |
| Modalidad | Presencial / Mixta / Virtual sincrónica (según recursos disponibles) |
| Nivel de formación | Educación continuada – Formación para el trabajo y desarrollo humano |
| Área de conocimiento | Estética, arte, imagen personal y expresión visual |
| Tipo de formación | Curso – Taller teórico-práctico |
| Dirigido a | Maquilladores, artistas, esteticistas, cosmetólogos, diseñadores de modas, fotógrafos, actores, estudiantes o aficionados interesados en la expresión creativa a través del maquillaje. |
| Requisitos de ingreso | Conocimientos básicos en maquillaje convencional o artística afinidad con el campo estético. |
| Certificación | Certificado de participación o aprobación (según evaluación). |
2. JUSTIFICACIÓN
El maquillaje creativo y artístico es una disciplina que combina técnicas de estética, arte, diseño y expresión corporal para comunicar conceptos visuales innovadores. En sectores como la moda, la publicidad, el teatro, la fotografía y los medios audiovisuales, la demanda de profesionales capaces de crear propuestas visuales únicas es cada vez mayor.
Este curso busca fortalecer competencias técnicas y creativas, impulsando el talento artístico de los participantes y brindando herramientas actualizadas que les permitan desenvolverse en el mercado laboral de la belleza, la producción visual y la industria cultural.
Además, responde a los lineamientos del MEN y el SENA para formación laboral y desarrollo humano, integrando los enfoques de competencias, aprendizaje práctico y pertinencia productiva.
3. PROPÓSITO FORMATIVO
Desarrollar en los participantes las competencias técnicas, estéticas y creativas necesarias para conceptualizar, diseñar y ejecutar maquillajes artísticos y de fantasía, integrando elementos de color, forma, textura y caracterización, con criterios de seguridad, higiene y expresión visual.
4. COMPETENCIA GENERAL
Diseñar y aplicar propuestas de
maquillaje creativo y artísticoque comuniquen una intención estética o conceptual, aplicando técnicas avanzadas de color, materiales y diseño visual, en coherencia con estándares de higiene, seguridad y creatividad.
5. COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
- Reconocer los fundamentos artísticos, anatómicos y de color aplicados al maquillaje.
- Diseñar propuestas de maquillaje con intención temática, conceptual o escénica.
- Aplicar técnicas avanzadas de maquillaje artístico, corporal y de fantasía.
- Incorporar elementos decorativos, materiales no convencionales y efectos visuales.
- Cumplir normas de bioseguridad y buenas prácticas durante la aplicación.
- Documentar y presentar de forma profesional los resultados del maquillaje artístico.
6. RESULTADOS DE APRENDIZAJE
| Módulo | Resultado de aprendizaje |
|---|---|
| 1. Fundamentos del maquillaje artístico | Comprende la historia, fundamentos del color, morfología facial y materiales del maquillaje artístico. |
| 2. Diseño creativo y conceptualización | Diseña bocetos y propuestas visuales basadas en temas, emociones o personajes. |
| 3. Técnicas y efectos de maquillaje | Aplica técnicas avanzadas de maquillaje, texturización, caracterización y bodypainting. |
| 4. Aplicación práctica y producción visual | Ejecuta maquillajes completos con dominio técnico, estético y creativo. |
| 5. Presentación y registro profesional | Documenta su trabajo mediante fotografías, fichas técnicas y exposición final. |
7. ESTRATEGIAS PEDAGÓGICAS
- Aprendizaje basado en proyectos (ABP).
- Talleres demostrativos y prácticas guiadas.
- Análisis de referentes visuales y artísticos.
- Evaluaciones por desempeño.
- Exposición y socialización final de proyectos.
8. ESTRATEGIAS DE EVALUACIÓN
| Criterio | Evidencia | Instrumento | Ponderación |
|---|---|---|---|
| Comprensión de fundamentos teóricos | Ensayo o mapa conceptual | Lista de verificación | 15% |
| Desarrollo del diseño creativo | Moodboard, boceto, propuesta conceptual | Rúbrica de diseño | 25% |
| Ejecución técnica y aplicación práctica | Maquillaje artístico ejecutado | Observación directa / rúbrica | 40% |
| Presentación final y documentación | Portafolio o dossier fotográfico | Rúbrica de producto final | 20% |
Nota: Aprobación con mínimo 80% de asistencia y 70% de desempeño total.
9. PRODUCTO FINAL DEL CURSO
Portafolio artístico personal, que incluirá:
- Concepto visual y bocetos.
- Fotografías del proceso y resultado final.
- Ficha técnica de productos y técnicas utilizadas.
- Reflexión o memoria del proceso creativo.
10. RECURSOS DIDÁCTICOS Y DE APOYO
Del instructor:
- Presentaciones teóricas y demostrativas.
- Guías técnicas (PDF).
- Videos tutoriales y estudios de caso.
- Material de bioseguridad y estética.
Del estudiante:
- Kit de maquillaje artístico básico.
- Elementos decorativos (escarchas, pigmentos, accesorios, pinceles).
- Cuaderno o bitácora de procesos.
- Cámara o celular para registro visual.
11. BIBLIOGRAFÍA Y FUENTES DE CONSULTA
- Cruz, L. (2020). Maquillaje artístico y fantasía. Editorial Ediciones de Belleza.
- Westmore, M. (2017). Makeup Artist Handbook: Techniques for Film, Television, Photography, and Theatre.
- Kervin, S. (2019). Creative Makeup: A Step-by-Step Guide to Extraordinary Looks.
- MEN (2016). Lineamientos de formación para el trabajo y desarrollo humano.
- SENA (2023). Guía de buenas prácticas en servicios de estética y belleza.
- ISO 22716:2017 – Cosméticos: Buenas prácticas de fabricación.
12. PERFIL DEL INSTRUCTOR
Profesional o técnico con formación en maquillaje artístico, estética o arte visual, con experiencia comprobada en:
- Maquillaje escénico, corporal o creativo.
- Fotografía o producción audiovisual.
- Experiencia docente o demostrativa.